有迢迢的诗句名言-j9九游会

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秀才说家常话《迢迢牵牛星》意会之美

黄丰收

《古诗十九首》所代表的东汉后期无名氏文人创作的五言诗，标志着五言诗歌形式从叙事为主的乐府民歌发展到抒情为主的文人创作，已经成熟。这批诗所反映的中下层士子的苦闷和愿望，在封建社会里具有相当的普遍性和典型意义。无名氏诗人们所创造的这类独特的表现手法和艺术风格，既适合表现感伤苦闷情绪，也为后世封建文人所喜爱和习用。因此，他们的作品在齐、梁已获得高度的评价，刘勰称之为“五言之冠冕”，钟嵘誉之为“惊心动魄，可谓几乎一字千金”。唐诗僧皎然在其《诗式》中称之为：天予真性，发言自高。《古诗镜》中评价其是：谓之风余，谓之诗母。古诗十九首侧重抒情，以情融事；其次在结构上，乐府民歌一般以事情自身的发展顺序为线索，古诗十九首中的作品多按感情的起伏节奏为主线；语言方面，后世评论乐府民歌是：质而不鄙，浅而能深，近而能远。论古诗十九首是：随语成韵，随韵成趣。誉之为“秀才说家常话”。在意境方面，乐府民歌可以说是其境深厚，古诗十九首则可说是其境旷远。秀才说的家常话，那自然就是文绉绉的，成文成韵成章更成完整的情。讲究艺术的方式，表达最真挚的感情。就像孙先生说的，这首诗的特点就是自然天成，语言风格相当朴素，没有多少话里的渲染，连形容词也是比较单纯天真的叠词，感情又是那样的深厚。谢榛《四溟诗话》“格古高调，句平意远，不尚难字，而自然过人矣。”格古高调，质而不鄙，浅而能深，近而能远。都是再说形式上很简单，内容上非常丰富。这就是中国最传统的又是最基本的诗歌文学的审美规律：曲径通幽。这些深厚的感情作这是不能说明白的，非要让人通过思考分析才能领悟的。从汉朝末年到魏晋南北朝这段时间，是几百年的战乱的时段，而且民族交融，足以形成人的思想文化的惯性的。这在人们心目中形成的认识是什么？中华民族刚刚形成的统一的汉文化被破坏，人们心中失去了统一文化价值趋向，几百年连绵的战争又让人感觉到自己生命的短暂，朝不保夕，自然眼下就是唯利主义，及时行乐。民族融和时期，作品就自然考虑接收的对象更为普通大众化。文人创作，又自然带有文人的特征，以个人感情为中心，以个人的理想生活为核心，情真意切，以情胜出。秦观的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，是在华美的修饰之后，把感情推向极致，把短暂的相聚转化为永恒的结合，而进一步转化为格言，这就叫感情出彩。

这首诗的写作视角就值得我们注意，“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”，这就是双视角，平均用力的。但我们的文学历来就是，花开两朵，但表一枝的，而且选择的都是“女性”的一方的。这就是中国式的对成性的单方性。中国人说话往往是两方面并举，形成对称性。但要表达深厚的感情是有选择女性的角度。“迢迢”就是太远，只能是作为思念的对象，“皎皎”明显就是在眼前能看得很详尽的，自然就是抒情的主体。相对有相比，特色鲜明，又主体突出，互文中又兼起兴。语言简单，但诗歌主体、主题思想明白突出。美好的东西往往是短暂的，但也正因为短暂，才能更加让人怜惜。相聚是短暂的，分别是长久的。我们需要思考分别的原因何在，是个人的原因，是自己自觉自愿的，还是社会的历史的？作者没有半句的埋怨，自然就非个人所为，只能是一种无法抗拒的原因，对社会历史造成的无法抗拒，对历史原因是无法控诉的，只能把个人的感情凸现出来，只能及时行乐。诗歌就只能突出感情的希望，感情的细腻最好是通过女性的角度历来表达。这是文学创造的基本思维规律。男性适合于表达孔武有力，豪放旷达，震撼有力，宏伟壮阔的社会历史的，往往与征服力有关；女性则适合情感的细腻，温柔婉转，往往与生活的享受有关。这里还体现着文学的第二个规律，要表达的是感情，但要求能给人以质感，要有细节，所以不仅仅是一种思而念之的想法，更是通过具体的行动来写思念的。这是这首诗最有生命力的地方。作者先交代的两个优美的形象，美化的外观，激发了内在感情的内涵，“迢迢”距离之远，“皎皎”形象之美，就预示着思念感情的深沉。由外部形象的美转化为内在感情的需求，这种感情的思念是一种美的普遍性。这首诗的特点就是写思念的过程变化，来反映人物的心理感受。这时的思念只是一种遥望，无言的迢迢相望，这也是一种概括性的描写，特点是潜在的，默默的。思念本身就是一个抽象的概念，是一种朦胧的想象。用这样美丽的形象衬托出来，而且凝聚为一种静态的形象，就像一尊雕塑，给人造成一种感情的深厚和美感。这也就是望夫石的雕塑感。我们在阅读的时候，往往不能把诗歌的内容具体化，也就是一种笼统的感觉。若果能把核心的意象详尽了解，就能读懂其中的意韵，这里的意象就是：遥远的距离，美丽的形象，望的动作，联结起来就明白其中的含义。我们有时读不懂书法作品的美感，道理和这是相同的，也需要分析笔画、字形、关联关系，从中感受情韵的连接走向。思念进一步转化：终日不成章，泣涕零如雨。这种思念不是一念之想，而是贯穿在自己的工作中，达到了“终日”的程度，看起来是一边织布一边思念，但在织布之外，“不成章”，已经表明是心不在焉，织布已经成为一种外在的、没有意义的、惯性化的一种行为，织布的行为意义已经弱化了，思念的意义非常的突出。当然，这也是就近取譬，用自己的惯常行为描写自己的感情。织女的工作是织布，但这个专职的工作具有典型化却难以产生劳动效率。听到的是“扎扎”的织布机声，看到的是“机杼”来回穿梭，其实，干出来的都是废品，没有成形的东西。这就是比较思维的基础。平常织布是什么样子，今天却“终日不成章”，原因是什么？这就是因为心烦意乱，心不在焉，两眼发呆，心已经飞向了远方。这就写出了思念的深厚，也就是感情的深厚。写出了思念之苦之强烈。但我们还需要进一步的思考，为什么不去反抗？这是一种什么样的力量，都不能明明白白的反抗，只能默默的忍受，自己把泪水往肚子里咽？思念的本质是自己一个人的内心的活动，是抽象的，属于个人的隐私，一般是不愿别人看到，不愿别人知道的。但在这里得到了外化，成为一种强烈的动作，“泣涕零如雨”，这就说明思念已经到了自我很难控制的地步了，更加加深了思念的程度。从外化效果上显示内在心理的痛苦。这是文学常用的手法。